#hemeroteca #culturapop | Tino Casal, la llama de la vanguardia de la "movida" sigue luciendo

Imagen: ABC / 'Tino Casal' en el Museo del Traje, Madrid

Tino Casal, la llama de la vanguardia de la "movida" sigue luciendo.
Una exposición recorre la trayectoria profesional del cantante asturiano a través de 200 piezas que enmarcan su producción discográfica.
EFE | Público, 2016-11-15
http://www.publico.es/culturas/tino-casal-llama-vanguardia-movida.html

Tino Casal tenía el camino abierto para ser el nuevo Nino Bravo, pero prefirió no renunciar a sí mismo, a su vida, a su estética, aunque sí apostó por vivir libre, sin seguir la estela de nadie, en un momento de plena transformación en el que el destacaba por su voz y por su imagen.

"Tino Casal, el arte por exceso" es la exposición que se abre, del 16 de noviembre al 19 de febrero en el Museo del Traje CIPE, en la que colabora Acción cultural Española (AC/E), y en la que se rinde homenaje al cantante, productor, diseñador de accesorios y vestuario, estilista, decorador, escenógrafo, pintor y escultor.

Veinticinco años después de su fallecimiento, el artista asturiano nos devuelve con sus brillos la luz sobre el escenario que revolucionó con sus peinados, su forma de vestir y maquillaje con el que potenciaba una mirada seductora, desafiante, de caballero andante.

Alrededor de 200 piezas son las que se pueden contemplar en un recorrido que las vincula a su creación discográfica. Piezas que guardaba su familia y que ha cedido al museo. "Me emociona mucho ver su obra así expuesta", comenta Conchita Casal, hermana del artista.

Conchita confiesa que siempre tuvo la "ilusión" de que la obra de su hermano no cayera en el "olvido". "Hizo lo que quiso y creo que no se le llegó a conocer ni reconocer" su trabajo ni personalmente, afirma contemplando cada una de las túnicas y pinturas de su hermano.

"Él era el hijo y el hermano, y todos le apoyábamos", a pesar de que no fue fácil para nadie, y apunta que podía haber elegido un camino creativo más sencillo, pero igualmente exitoso. "Esto es -dice mirando alrededor de la exposición- lo que él era".

Icono de la movida madrileña, Casal era más vanguardista que otros músicos de la época que se decantaban por lo "underground".

Cuando viajar era todavía difícil y caro, él lo hacía a Londres como si fuera un destino habitual y de allí creaba y le inspiraban tendencias que luego adaptaba a su personalidad.

"Era muy atrevido, no se ponía barreras", ha comentado Juan Gutiérrez, uno de los comisarios de la exposición, que define al artista como un hombre generoso con sus pertenencias que cedía sus prendas, sin esperar su regreso a su armario, y, sin temor a equivocarse sentencia: "No ha tenido sucesor".

Gutiérrez le considera el creador de una "imagen de marca" que eclosiona en 1981. Lo que para algunos era frivolidad en el escenario para el autor de ‘Eloise’ o ‘Embrujada’ era una forma de vida. Rodrigo de la Fuente, también comisario de la exposición, comenta que la idea de reivindicar la figura de Tino Casal fue del diseñador Manuel de Gottor.

Casal "abrió camino en un momento en el que se buscaba la renovación en muchos aspectos", ha explicado. Su gusto por llamar la atención le lleva a disfrutar profesional y personal de una estética "rompedora" llena de "brillos" que él mismo se encargaba de acentuar, añadiendo a las prendas espray fluorescente para que brillaran más en la oscuridad.

Apasionado del cuero, es un material que trabaja hasta darle el sentido que busca, siempre al acecho de "nuevas texturas" y de "juego de las apariencias" de ahí su relación con las pieles, "siempre sintéticas". Conocía el poder de la televisión y "sabía que tenía que ser impactante" de ahí que su estética y conciertos eran toda una puesta en escena en la que los complementos, el peinado y los tintes del pelo e "incluso el bigote" formaban parte de esa necesidad de causar impacto.

"No voy disfrazado, es mi forma de ser", dijo el artista en más de una entrevista. Imágenes con guantes de leopardo, las hombreras excesivas de la época, colores llamativos y patillas delineadas para remarcar sus pómulos era parte de su imagen, un exceso en el vestuario que para otro habría sido un disfraz, pero en él resultaba natural.

Gafas, pendientes, sombreros, anillos, pulseras y su leal salamandra, todo el joyero de bisutería sobre guantes y chaquetas forman parte de esta muestra, además de pinturas y fotografías y objetos del artista en manos de amigos como Francis Montesinos, Antonio Alvarado, Paco Clavel. "Fui encontrando mi personaje a medida que me soltaba la melena y me crecía el tacón", dijo en una ocasión Tino Casal, el resumen de una estética que abre la exposición

Y TAMBIÉN…
El arte del exceso de Tino Casal se expone en el Museo del Traje.
Coincidiendo con el 25 aniversario de su muerte, y hasta el próximo 19 de febrero.
Nacho Serrano | ABC, 2016-11-15
http://www.abc.es/espana/madrid/abci-arte-exceso-tino-casal-expone-museo-traje-201611152136_noticia.html

#hemeroteca #culturapop | “En Madrid a Tino Casal le llamaban maricón y en Londres le escupían”

Imagen: El País / Tino Casal

“En Madrid a Tino Casal le llamaban maricón y en Londres le escupían”.
La exposición 'Tino Casal: El Arte por Exceso' llega al Museo del Traje de Madrid. Hablamos con uno de sus comisarios.
Alberto Sisí Sánchez | Tentaciones, El País, 2016-11-15
http://elpais.com/elpais/2016/11/15/tentaciones/1479202737_391026.html

El 22 de septiembre de 1991 fallecía Tino Casal en un accidente de coche a las afueras de Madrid. Diez años de carrera que dieron para ver a un personaje como nunca se había disfrutado en el ‘show business’ español que salía de una gris dictadura. Excesivo y barroco se convirtió en una figura dentro de la Movida Madrileña que iba bastante más allá de la propia Movida. Dada la edad de Tino Casal, que moría a los 41 años cuando otros no pasaban de los 30, el artista fue visto como una especie de padre para otros muchos artistas

Ahora que se han cumplido veinticinco años desde la muerte del cantante se presenta en el Museo del Traje de Madrid la exposición ‘Tino Casal: El arte por el exceso’. Pero que nadie se lleve a engaño, a pesar de estar recogida en este faro de guía de la indumentaria la exhibición también recoge trabajos del Casal artista plástico y obras de amigos (Fabio McNamara, Costus o Pablo Pérez Mínguez) que casan con su imagen. Han sido Juan Rodríguez y Rodrigo de la Fuente los encargados de comisariar este proyecto. ‘Tentaciones’ ha hablado con el primero de ellos.

“El antecedente de esta exposición y la que queremos emular es la que el Victoria & Albert Museum le dedicó a David Bowie (‘David Bowie Is’, 2013), explotar a la vez todas las partes icónicas de la cultura popular que representaba Tino Casal. El encargo nos llegó a través de Manuel de Gotor quien había organizado una exposición sobre Miguel de Molina” nos cuenta Javier acerca de la génesis de esta muestra. “Sobre Tino Casal está ya todo contado pues ha tenido siempre detrás a fans que han sido muy fieles. Nos gustaría destacar su faceta como artista gráfico, productor y diseñador, que son algo menos conocidas, pues él siempre estaba detrás durante toda la Movida” hace hincapié el comisario.

“Lo que más nos ha motivado ha sido darle la vuelta al concepto frívolo de vestidos barrocos. Tino Casal era un gran artista, era un dandy con un sentido de la imagen muy avanzado” nos cuenta Rodríguez acerca de las motivaciones detrás de esta expo. “Tino bebía de todas las corrientes y ya en los 80 se comportó como un creador del siglo XXI avanzando la España moderna que tenemos. En su país lo llamaban maricón pero es que en Londres los punkis lo escupían porque nadie lo entendía” añade.

Con un despliegue de medios como nunca se había visto en la música española, Tino Casal repetía en contadas ocasiones los trajes que le hicieron conocido en toda España, de ahí que la recopilación de las piezas para la exposición haya sido de todo menos sencilla: “La familia tiene unas 500 piezas. El problema nos llegó porque él era muy desprendido, compraba y regalaba sin parar así que todo el mundo tiene algo”. Piezas icónicas que todos tenemos en la retina como la que llevó en el Festival de Benidorm la ha cedido Paco Clavel: “Y Carlos Vaso, de Azul y Negro, se dejó asesorar y ahora nos ha cedido las fotografías de ‘La edad de los colores’ cuando los vistió Tino Casal. Ahí fue cuando los picó para ser modernos porque antes eran un poco del montón”.

Pero no sólo se relacionaba a Casal con los grupos que a día de hoy se asocian con la vanguardia, pues también fue el encargado de producir tanto el sonido como la imagen de Obús en sus dos primeros lanzamientos. El heavy metal no supuso ninguna barrera para él que se atrevía con todo como el artista integral que era. “Ahora podríamos identificarlo como un artista global a la altura de Lady Gaga o Miley Cyrus. Casal era muy manierista y forzado, vivía estéticamente y su personaje era también la persona. La imagen para él no es intrascendente y prescindible, es obligatoria, y hubiera disfrutado mucho con una cuenta de Instagram” remata Juan Rodríguez.

Y TAMBIÉN…
«Tino Casal, el arte del exceso», en el Museo del Traje.
Con esta exposición se homenaje al artista en el 25 aniversario de su muerte.
EP | ABC, 2016-11-14
http://www.abc.es/cultura/musica/abci-tino-casal-arte-exceso-museo-traje-201611141126_noticia.html

#hemeroteca #testimonios | Las dos mujeres de la vida de Tino Casal, el icono del pop español

Imagen: El Mundo / Tino Casal

Las dos mujeres de la vida de Tino Casal, el icono del pop español.
El artista, fallecido hace 25 años, mantuvo un largo noviazgo con Pepa Ojanguren. Su otro pilar femenino fue su hermana Conchita.
Antonio Diéguez | LOC, El Mundo, 2016-09-24
http://www.elmundo.es/loc/2016/09/24/57e52254e5fdeaf4388b4670.html

En el calendario del pop español siempre aparecerá marcado el 22 de septiembre como el día en el que perdió la vida Tino Casal. Y aunque ya hayan pasado 25 años de aquel trágico accidente, sus fans siguen llorando la desaparición del artista asturiano, que se produjo a las 7 de la mañana de un día como el pasado jueves, cuando el Opel Corsa blanco en el que se encontraba Tino colisionó contra una farola. El revés en el kilómetro 4,5 de la M-500 madrileña se saldó con la única muerte del intérprete de ‘Eloise’ y ‘Embrujada’, que circulaba en el asiento del copiloto y sin cinturón de seguridad.

Así recuerda aquel fatídico día la periodista Paloma Aznar, conocida como Vampirella, que estuvo con el cantante horas antes de fallecer: "Fuimos al Stella, un bar de la calle Arlabán. Luego sé que se pasaron por el Max, un ‘after’, y que querían ir a Attica -mítica discoteca de la ruta del bakalao-, pero yo me fui antes para trabajar. Tino se quedó con [el pintor Antonio] Villa-Toro, su batería y otro chico". En la mañana en la que el pop español se quedó huérfano, decenas de amigos y artistas despidieron a Casal en la galería Tate Tate, en el centro de la capital. Extrañó entonces la ausencia de su única novia oficial, Pepa Ojanguren, con quien el intérprete de ‘Eloise’ estuvo unido sentimentalmente entre 1970 y 1983 con absoluta discreción. De hecho, apenas existe material gráfico de ambos en los medios. La última fotografía de la pareja la publicó la revista ‘Semana’, meses antes de que se produjera la ruptura, con unas palabras del cantante. "La conocí en Oviedo. Ella es profesora, licenciada en Filología inglesa, y reside en Asturias. Llevamos nuestra relación a nuestra manera, porque ninguno somos partidarios de convencionalismos", declaró en junio del 83.

El éxito masivo de ‘Embrujada’, editado ese año, agitó la agenda de Casal y terminó resquebrajando su noviazgo con Ojanguren, quien ya confeccionaba vestuarios para espectáculos teatrales en su tierra natal. "Pepa fue fundamental en su imagen, junto con el diseñador Pepe Rubio. Ella le abrió puertas, porque tenía más bagaje y había viajado más a Londres", cuenta Paco Clavel a LOC. "Aunque ella estaba dando clases en Oviedo, acompañaba a Tino a mirar todo. En Londres compraban ropa", añade Fabio McNamara, quien define así esta relación. "No eran novios como de casarse, sino de salir y divertirse. Ella estaba en Asturias y cada uno tenía su vida".

Tras la ruptura, Ojanguren se desligó de la escena madrileña. Así terminó trabajando con el prestigioso director de escena Emilio Sagi en montajes que han llegado al Teatro Campoamor de Oviedo y al Teatro Real de Madrid. Reconocida por su profesión, la ahora figurinista huye de la memoria de Casal y se niega a hablar de él, tanto en los medios como en privado. Así lo sostiene Conchita, la hermana del artista: "Quiere pasar inadvertida, pero si convivieron 13 años... No puede ser... Son muchos recuerdos". Fuentes próximas informan a LOC que Pepa nunca se ha casado ni ha tenido hijos.

Tino encontró precisamente otro pilar en su hermana Conchita, cinco años mayor que él. "Me llamaba cuidarlo y mi madre delegó en mí. Siempre estábamos juntos", declara a LOC. "Desde muy críos los dos hacíamos teatro y él escribía la obra. Luego yo cantaba en un coro y se le caía la baba cuando venía a verme. Teníamos una unión muy especial y él despertó en el mundo de la música de esa manera", explica Conchita. Es la misma hermana, la segunda de las dos que tenía el artista, quien revela a este medio cómo la familia vivió sus inicios en la música: "Mi padre siempre intentaba convencerle para que lo dejara, pero él respondía que su camino era ése". Y así fue cuando el asturiano abandonó Los Archiduques, a quienes había puesto voz desde 1963, para viajar a Madrid y Londres, donde se codeó con Duran Duran y acuñó la excesiva estética ‘new romantic’. "En casa nos quedábamos un poquitín sobrecogidos, pero nos fuimos acostumbrando", recuerda su hermana.

Un bulo doloroso
Pero no todo fue tan mágico en la vida profesional de Tino Casal. En verano de 1985, sufrió un esguince en la pierna durante un concierto celebrado en Pachá Valencia. El cantante estuvo automedicándose con cortisona durante semanas y aquella lesión degeneró en una grave necrosis. Necesitó cinco operaciones en la clínica Asepeyo y casi dos años de hospitalización, mientras que algunos medios propagaron el bulo de que había contraído VIH. "Le ingresaron muchas veces: una vez se le reprodujo la infección, otra se le salió la prótesis del sitio... Tuvo bastantes percances", relata Conchita. "Pepa se acercó cuando estuvo grave. Hubo unos pequeños problemas en Madrid, pero los resolvimos. Luego ella hizo su vida", dice Conchita de Pepa.

También surgieron numerosas leyendas sobre la relación del asturiano con la Movida Madrileña, como que participó en la financiación de ‘Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón’, el primer largometraje de Almodóvar. Lo único que hay confirmado es que no trataba con el manchego, sino con Fabio McNamara y las Costus, dúo compuesto por los pintores Enrique Naya y Juan José Carrero. "Tino era mayor que Alaska y toda esa gente. Es anterior a la Movida. Tenía más amigos pintores que en la música", sostiene Paco Clavel. Además, McNamara comparte sus vivencias con LOC: "Cuando le conocí, yo no tenía nada. Me dijo que fuera a su apartamento de Santo Domingo -centro de la capital- y estuve un año. También viví en su casa de Paseo del Rey. Aunque yo volví con mis padres, tuve también llaves de su casa en Torre del Retiro y dormía muchas noches allí". Además de aclarar que lo suyo nunca sobrepasó los límites de la amistad, McNamara no se cansa de reivindicar al cantante: "Era el Leonardo Da Vinci de España. En la música, pintura y estilista, era súper avanzado". Todo ello se reflejará en la exposición que prepara el Museo del Traje de Madrid para el próximo 15 de noviembre: la muestra 'Tino Casal. El arte por exceso' reunirá 200 piezas de este icono irrepetible de la música española.