Mostrando entradas con la etiqueta Odisea. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Odisea. Mostrar todas las entradas

lunes, 26 de octubre de 2009

#libros #literatura | La loca aventura de vivir

La loca aventura de vivir / Leopoldo Alas ; prólogo de José Infante ; ilustraciones de Daniel Garbade
Odisea, Madrid : 2009 [10-26]
236 p.
ISBN 9788492609116

/ ES / NOV
/ Ambiente / Chaperos / Chueca / Estereotipos /Homosexualidad / Identidad colectiva / Literatura / Madrid

“La loca aventura de vivir” es una desternillante sátira que comenzó siendo una serie de artículos para una revista gay de finales de los noventa y que se convirtió en esta brillante novela coral que retrata, con acertada astucia e ironía, los estereotipos que recorren a diario las calles de Chueca. “Mariliendres”, “lederonas”, “cocainómanos”, “chaperos”, “quinceañeras”, y hasta el propio Leopoldo, o su alter ego, viven su propia loca aventura de vivir sin olvidar los temas que preocupan a gais y lesbianas y que, por fortuna o desgracia, siguen estando y estarán de actualidad.

Pico y Palo, Mané y Galo, Lucas la ejecutiva, Verónica, Chico, Jenny… son solo algunos de los protagonistas de esta genial travesura de Leopoldo en la que nada ni nadie se libra de la genial pluma de Alas. Discotecas, cuartos oscuros, saunas y las calles de Chueca para dar cobijo a personajes que buscan el amor o el sexo o la venganza o lo que sea que busquen, pero todos con un mismo objetivo: descubrir la felicidad.

Leopoldo Alas Mínguez (Arnedo, La Rioja, 1962 – Madrid, 2008) es uno de los máximos exponentes de las letras españolas contemporáneas. Auténtico y brillante, la poesía fue su verdadera pasión, pero no se olvidó de flirtear con el resto de géneros dejándonos un extenso legado de su genial obra. Heredero del nombre y el talento de su tío abuelo Clarín; Polo –como lo conocían sus más allegados- colaboró en varios medios de comunicación y destacó por ser uno de los máximos defensores del colectivo LGTB. Crítico y generoso al mismo tiempo, Leopoldo defendió todo aquello que despertara su deseo de justicia y libertad desde la palabra y la militancia.

La calentura
Vicente Molina Foix | El País, 2009-11-20

http://elpais.com/diario/2009/11/20/madrid/1258719860_850215.html

Le llamé nihilista cuando tenía diecinueve años, y pareció como si Leopoldo Alas (Polo o Leopoldito para los amigos) hubiese querido hacer honor toda su vida a ese adjetivo. Mi empleo de "nihilista" era cariñoso (aparte del respeto profundo que, sin yo serlo, me producen los seres que lo son), y estaba corregido por los otros epítetos que le puse en la antología “Cinco poetas del 62”, seleccionada y prologada por mí en la revista “Poesía”, un ya lejano día de 1982. Allí, precediendo a sus seis poemas elegidos, Alas era introducido como alguien que "toma el molde de la fábula, lo adorna con una especial zumba y un sabio soniquete infantil que realza el broche nihilista de su verso". Dos de los poemas de la antología trataban de animales, gatos y ballenas. En “¿Qué te diría tu gato?” Leopoldo escribía estos preciosos versos aforísticos: "El gato es anterior al cristianismo. / Descarta la piedad y no perdona". En “Las ballenas se suicidan”, el poeta se hace ballena por solidaridad humilde: "Las ballenas nos suicidamos / para justificar el medio, / no por firmeza, / no por arrebato".

Zumbón, engañosamente pueril y con un inesperado (pero nada pelmazo) fondo de amargura, Leopoldo Alas dejó al morir el año pasado cierta cantidad de obras dispersas o inéditas que ahora se están ordenando y empezando a publicar. Yo creo que Polo era ante todo poeta, y la edición completa de sus cinco libros (con el añadido de inéditos) que, al cuidado de su gran amigo el también poeta José Infante, editó el mes pasado Visor, espero que le ponga en el lugar literario que le corresponde y que en vida, por juguetón y por cambiante, le fue escamoteado.

Una de sus manifestaciones “ligeras” más persistentes (y por ello más sospechosas a los ojos de ciertos “popes” de la alta literatura) fueron los escritos de agitación, donde su voluntad chispeante y decidida, a veces descuidada en la forma, destacaba con el golpe coruscante de lo inmediato. Así es “La loca aventura de vivir”, una falsa novela en viñetas que acaba de publicar la editorial madrileña Odisea, con portada e ilustraciones de quien también fuera amigo íntimo suyo, el pintor suizo Daniel Garbade.

En una primera apariencia, “La loca aventura de vivir” podría ser tenida por la crónica costumbrista de la fauna (y algunas floras) del barrio de Chueca, lugar ameno que Leopoldito trató de hacer más divertido y culto; sus opiniones, no siempre complacientes con sus “hermanas” homosexuales, adquirían a menudo la forma de un dardo lanzado a la incultura y el sentido acrítico de tantos jóvenes gays pobladores, sobre todo al caer la noche, de esta zona madrileña. En las páginas del libro figuran los espacios indiscutibles, y algunos ya legendarios, de Chueca: los bares de ligue, las tiendas de ropa más o menos “queer”, la librería Berkana, donde tantos hicimos la “mili” de la mejor literatura y cinematografía gay y lesbiana. Sería inverosímil que no hubiese droga o chaperos en el libro, y no faltan, aunque yo encuentro más instructiva la larga descripción de la ketamina, también llamada “Special K”. Hay un lógico “set-piece” en torno a la Fiesta del Orgullo Gay, una trama política quizá no bien desarrollada en torno a un líder conservador en el que algunos verán una persona real encubierta, y, como capítulo tal vez seminal de la novela, el titulado “Una mamada imprudente”, donde el joven protagonista Nano da una clase magistral sobre la felación que, por su descaro didáctico y su intención profiláctica, bien podría ser recomendable en los programas de estudios escolares.

“La loca aventura de vivir” tiene una coda en la que Leopoldo Alas se desnuda con una mezcla de candor y abrasiva lucidez, reconociendo que el libro, que tuvo una primera versión en prensa, es "escritura sin un plan: reveladora de sucesivos estados de ánimo, de una mayor o menor calentura, de ciertas carencias y de alguna esperanza". Y el autor declara a continuación haberse masturbado mientras escribía las escenas más tórridas o al concluirlas. "Admito haber gozado del placer de una escritura anárquica que, con todos sus defectos, da cuenta de un mundo regido por el deseo y el caos. No lo hice por dinero, aunque me alivió el que recibí. Tampoco tuve pretensiones literarias".

El desenfado de Leopoldo Alas se hacía grave al llegar al verso, sin por ello cambiar el diapasón festivo o lúdico de su mundo particular. Por eso, mientras uno pasa momentos de animado regocijo con esta loquísima aventura suya del vivir “chuequense”, el poeta nos acompaña. El que escribió, por ejemplo, en su poema “Me Tiño”: "Que no soy dialéctico, dicen los avisados. / Ya sé que estoy en el filo", añadiendo que "me tiño, y cada color me descubre un rostro diferente. / Hablo con otras voces, digo en tonos distintos, / cada frase escrita en una tinta".

DOCUMENTACIÓN
La loca aventura de vivir. Leopoldo Alas
Guillermo Arróniz López | El Librepensador, 2010-07-25

http://www.ellibrepensador.com/2010/07/25/la-loca-aventura-de-vivir-leopoldo-alas-editorial-odisea-s-21/
Dos libros reavivan la obra de Leopoldo Alas
Diego Marín A. | La Rioja, 2009-12-16

http://www.larioja.com/20091216/cultura/libros-reavivan-obra-leopoldo-20091216.html
“La loca aventura de vivir”, de Leopoldo Alas
José Infante | El Mundo, 2009-11-19
>
Y TAMBIÉN…
Leopoldo Alas Mínguez, poeta y periodista

Fue adalid de la lucha de gays, lesbianas y transexuales
Vicente Molina Foix | El País, 2008-08-02
http://elpais.com/diario/2008/08/02/necrologicas/1217628001_850215.html

sábado, 31 de julio de 2004

#libros #testimonios | Manual de la perfecta petarda


Manual de la perfecta petarda / Diossa ; prólogo-entrevista de Alaska
Odisea, Madrid : 2004
272 p.
ISBN 9788495470454 [2004-07] / 17 €
/ ES / ENS
/ Ambiente / Crónicas / Espectáculos / Estereotipos / Literatura / Mariconeo / Teatro / Testimonios

Con un sentido del humor, “Manual de la Perfecta Petarda” recrea a través de anécdotas a la petarda perfecta. Los monólogos de Diossa (algunos procedentes de sus espectáculos teatrales) recorren un abanico de cuestiones tan personalísimas como las adicciones: ¿Una petarda que no aspire a la Fama? o ¿que no pase por el quirófano como quien se ducha todos los días para ser la más superoperada? Imposible. Su alegato apasionado por la electricidad y el alto voltaje (“¡Electrocútame, cerdo!), sus tóxicos programas de televisión: “Que se mueran las feas ¿y se las coman los gusanos!”; o su divertidísimo texto autobiográfico “Origen de una diva al uso”, que demuestra que para ser petarda hay que ser un poco perversa; son algunas de las jocosas perlas que encierra este libro. Sin duda, una de las mejores es “Petardeando que es un gerundio”, un riguroso y risible estudio sobre la figura de la petarda, que disecciona sin piedad este fenómeno social. Una auténtica y sesuda teoría que solo podía llevar a cabo una experta en la materia. La autora, y petarda cualificada, Diossa, es un diva mundana y pedante, sofisticada y vulgar, cínica y sincera, irónica y sarcástica, que se presenta como artista multidisciplinar capaz de arrancarnos la sonrisa y carcajada con su saber estar y conocimientos. Alaska, una de sus veneradas petardas oficiales, le da el impulso inicial en un prólogo-entrevista de lo más sabroso. ¿La petarda nace o se hace?. Descúbrelo si te atreves y prepárate a reír...

Y TAMBIÉN…
El retorno de la petarda perfecta
Parce | Circo Iberia, 2011-12-05
http://circoiberia.org/2011/12/05/el-retorno-de-la-petarda-perfecta/

lunes, 31 de marzo de 2003

#libros #literatura | Querelle de Brest

Querelle de Brest / Jean Genet ; ilustraciones de Jean Cocteau ; traducción de Santiago Roncagliolo ; prólogo de Eduardo Mendicutti
[Querelle de Brest. Español]

Odisea, Madrid : 2003
390 p.
Colección: Uranistas ; 2
ISBN 9788495470232 [2003-03]

/ ES / FR / NOV
/ Chaperos / Deseo sexual / Homoerotismo / Homosexualidad masculina / Iconos / Literatura

La edición ilustrada de Querelle de Brest de Jean Genet que Odisea Editorial recupera, se corresponde con la mítica primera edición publicada en 1947, que venía acompañada de veintinueve escandalosos dibujos eróticos realizados por Jean Cocteau, que representaban a marineros desnudos en atrevidas actitudes amorosas. Dicha publicación provocó que en 1956 Genet fuera condenado a ocho meses de prisión y al pago de una sustanciosa multa. Esta edición íntegra de “Querelle de Brest “es la primera que se realiza con las míticas ilustraciones de Cocteau desde la legendaria edición prohibida de 1947, y supone la recuperación completa del Genet más maldito, genial y expresivo. “Querelle de Brest” es una novela de amor, inmoralidad y muerte que tiene como protagonista a Georges Querelle, el atractivo marinero que asesina por dinero y para borrar sus propias huellas, y que luego expía sus crímenes en intensas sesiones de sometimiento sexual. Alrededor de Querelle se despliega un mundo de deseo, pasiones y violencia, enmarcado por las nieblas del puerto de Brest, y por un mar que, para Genet, evoca con frecuencia la pura idea del crimen y del amor entre hombres.

Jean Genet nació en París en 1910. Abandonado por su madre a los siete meses de edad, se convierte en un niño tutelado por la Asistencia Pública, y su infancia transcurre en todo tipo de instituciones: familias de acogida, reformatorios, clínicas y hasta granjas penitenciarias, de todas las cuales acabará huyendo. Prostituto, vagabundo, ladrón y bastardo, Genet es uno de los monstruos sagrados de la literatura francesa de todos los tiempos, y un maldito vocacional. Su condición de homosexual marca toda su obra narrativa y dramática, en la que desarrolla una poderosa mitología presidida por una perversión de todos los roles. Autor de obras como “Nuestra Señora de las Flores”, “Diario del ladrón”, “El Milagro de la Rosa”, “Las criadas” o “Querelle de Brest”, abrazó durante sus últimos años diversas causas políticas, como la palestina o la de los Panteras Negras. Murió en 1986 en un pequeño hotel de París, y sus restos reposan en el Cementerio Español de Larache, en Marruecos.

Se publica 'Querelle de Brest', de Jean Genet
Chueca, 2003-04-10

http://www.chueca.com/articulo/se-publica-querelle-de-brest-de-jean-genet

La editorial Odisea, en su colección Uranistas, publica por primera vez en español la versión íntegra y sin censuras de 'Querelle de Brest', la escandalosa novela de Jean Genet que estuvo prohibida en su tiempo. Esta cuidada edición se completa con un prólogo de Eduardo Mendicutti.

Plagada de situaciones violentas y sexualmente explícitas, la novela cuenta la historia de los dos hermanos Querelle: Georges, un atractivo marinero, ladrón y asesino, que expía sus crímenes en intensas sesiones de sometimiento sexual; y Robert, el protegido de la dueña del burdel más famoso de Brest, 'La Féria'.

Deseos reprimidos, pasiones devoradoras y violencia descarnada, contadas de forma poética y tan hipnótica como las nieblas que envuelven el puerto de Brest.

Jean Genet
Nació en París en 1910. Abandonado por su madre a los siete meses de edad, su infancia transcurre en todo tipo de instituciones: familias de acogida, reformatorios, clínicas y hasta granjas penitenciarias. De todas ellas acabará escapando.

Chapero, vagabundo, ladrón y bastardo, Genet es uno de los monstruos sagrados de la literatura francesa de todos los tiempos, y un maldito vocacional. Su condición de homosexual marca toda su obra narrativa y dramática.

Autor de obras como 'Nuestra Señora de las Flores', 'Diario de un ladrón', 'El Milagro de la Rosa', 'Las criadas' o 'Querelle de Brest', abrazó durante sus últimos años diversas causas, como la Palestina o la de los Panteras Negras. Murió en París en 1986.

Querelle, la película
La novela de Genet fue llevada al cine en 1982 por otro mito de la cultura homosexual, el director alemán Reiner Werner Fassbinder. Fue su última película antes de suicidarse y, igual que le pasó a Genet, fue masacrada por la censura. Brad Davis ('El expreso de medianoche'), Franco Nero y Jeanne Moreau interpretaron esta adaptación tan sórdida como la novela pero llevada a imágenes con una distanciadora estética camp.